Итоги Maison&Objet (осень) и London Design Festival: главные тренды сезона

, 10 мин чтения

Сезон подтвердил ставку на фактуру и натуральные материалы — цвет играет вторую роль, а первую берут на себя необработанное дерево, камень и плотные текстурные ткани. Разбираем, почему эти два события стоит читать вместе, а не по отдельности.

Почему эти два события сравнивают в одном обзоре

Осенний Maison&Objet в Париже и London Design Festival проходят в сентябре с разницей в одну-две недели, и многие европейские дизайнеры успевают посетить оба события за одну рабочую поездку. В индустрии принято подводить итоги сразу по двум площадкам, потому что они закрывают разные части одной картины: Париж показывает, что готовят к продаже крупные марки, Лондон — что только формируется у независимых студий и войдёт в серийные коллекции через год-два.

London Design Festival: более двадцати лет истории

Фестиваль основали в 2003 году Джон Соррелл и Бен Эванс, и с тех пор он проходит ежегодно в сентябре. По собранным данным, в фестивале участвует больше 2000 студий и компаний, а посещаемость превышает миллион человек за время события — это не локальная выставка одного зала, а распределённое по всему городу явление.

Главная особенность London Design Festival — формат «районов дизайна», design districts: Bankside, Brompton, Clerkenwell, King’s Cross, Mayfair, Shoreditch и другие части города одновременно становятся площадками для выставок, установок и открытых студий. Число районов менялось от издания к изданию — от десяти-двенадцати в разные годы, — но сама идея остаётся неизменной: дизайн выходит из одного выставочного центра в улицы города.

Maison&Objet осенью: чем отличается от январской сессии

Осенняя сессия Maison&Objet проходит в том же формате, что и зимняя — та же площадка в Париже, то же сочетание мебели, декора, текстиля и предметов для дома, — но исторически именно осенний показ чаще задаёт направление на весь следующий календарный год, а не только на ближайший сезон. Зимняя сессия в январе скорее уточняет и корректирует то, что было заявлено осенью, чем предлагает нечто совершенно новое.

Фактура вместо цвета — что показали обе площадки

На обеих площадках заметнее были не яркие палитры, а разнообразие поверхностей в приглушённых тонах: рифлёное дерево, шероховатый, не отполированный камень, ткани с крупным, явно читаемым плетением. Это продолжение направления, которое набирало силу последние несколько сезонов, а не разовая новинка одной выставки — похожий акцент на фактуре уже отмечали и на январских IMM Cologne и Maison&Objet, и на весеннем Salone del Mobile в Милане.

  • Необработанное и рифлёное дерево — повторяется третий сезон подряд на нескольких разных площадках
  • Шероховатый, не глянцевый камень — вытесняет отполированный мрамор на витринах декора
  • Ткани крупного, заметного плетения — рогожка и аналоги вместо гладких тканей без текстуры
  • Приглушённая, не контрастная палитра — цвет подчёркивает фактуру, а не спорит с ней

Независимый дизайн в Лондоне против крупных марок в Париже

London Design Festival традиционно даёт больше пространства небольшим студиям и откровенно экспериментальным формам именно потому, что формат «районов» снижает порог входа — выставить работу в студии в Shoreditch проще и дешевле, чем арендовать стенд на крупной парижской площадке. Здесь тренды формируются на год-два раньше, чем доходят до крупных серийных коллекций, которые показывают уже отфильтрованную, коммерчески проверенную версию той же идеи.

Maison&Objet, наоборот, собирает преимущественно сложившиеся марки с отработанным производством, и то, что показывают там, обычно уже готово к массовым поставкам в течение нескольких месяцев, а не через годы разработки. Поэтому Лондон стоит читать как раннюю гипотезу, а Париж — как её коммерчески подтверждённую версию.

Как проверить, устойчив тренд или это случайность одной выставки

  • Повторяется ли направление у нескольких разных студий на обеих площадках, а не у одной экспериментальной марки
  • Подтверждают ли его более ранние выставки сезона — январские и весенние показы — а не только сентябрь
  • Сочетается ли тренд с материалами, которые уже есть в интерьере, или требует полной замены мебели
  • Можно ли попробовать его дешёво — текстилем или одним предметом декора — прежде чем менять крупную мебель

Что из этого применимо к мебели на заказ

Фокус на фактуре и материале, а не на силуэте, — хорошая новость именно для мебели на заказ: качество исполнения и честность материала становятся заметнее, чем принадлежность к модной форме одного сезона. Индивидуальное производство в этом смысле не догоняет тренд, а совпадает с ним по умолчанию — ручная работа с деревом и камнем и так строится вокруг видимой, не скрытой фактуры материала.

Прогноз до конца года

Если направление на фактуру повторилось уже на четырёх разных площадках подряд — январских Кёльне и Париже, весеннем Милане, теперь на осенних Париже и Лондоне — у него накопилось достаточно подтверждений, чтобы называть его трендом года, а не случайностью одного сезона. Следующая проверка — отчёты о продажах за четвёртый квартал, которые покажут, насколько витринная идея превратилась в реальные заказы, а не осталась выставочным жестом.

Как этот сезон сравнивается с прошлой осенью

Прошлой осенью на тех же площадках уже было заметно первое смещение в сторону фактурных натуральных материалов — тогда это выглядело как одно из нескольких параллельных направлений, наравне с экспериментами по цвету и смешением эпох мебели в одной комнате. Этой осенью фактура явно обошла остальные линии и стала доминирующей темой обеих выставок, а не одной из равных — то есть направление не просто продолжилось, а укрепилось и сузило список конкурирующих идей сезона.

Что обычно происходит с подобным трендом в следующие двенадцать месяцев

По опыту предыдущих похожих циклов, направление, которое проходит проверку на четырёх площадках подряд в течение года, обычно не угасает резко, а постепенно растворяется в ассортименте — через год-два фактурные натуральные материалы перестают быть «трендом», о котором пишут обзоры, и становятся просто частью стандартного ассортимента крупных марок, без отдельного упоминания в заголовках. Это хороший сценарий для тех, кто инвестирует в такой материал сейчас: решение не устареет быстро, потому что тренд не исчезнет внезапно, а растворится в фоне.

На что смотреть в коллекциях следующего года

Если фактура действительно закрепилась, логично ожидать, что следующий виток разговора сместится не на «что показывают», а на «как это воспроизводят массово» — появятся более доступные по цене имитации текстурных поверхностей, и разница между honest фактурой настоящего камня или дерева и имитацией станет отдельной темой обсуждения, как это уже было несколько лет назад с имитацией мрамора в керамограните. Для мебели на заказ это скорее возможность, чем риск: честность материала — ровно то, что индивидуальное производство может предложить без компромиссов, в отличие от массового сегмента.

Как частному покупателю использовать этот обзор на практике

Если ремонт или обновление интерьера планируется не прямо сейчас, а в течение следующего года, разумно уже сейчас закладывать в бюджет именно текстурные натуральные материалы, а не ждать снижения цены на уходящий тренд — судя по тому, что направление укрепилось, а не ослабло, спроса на честную фактуру дерева и камня в ближайший год скорее больше, чем меньше, и цена вероятнее подрастёт, а не снизится.

Чем отличается чтение такого обзора профессионалом и частным покупателем

Дизайнер, который едет на выставку по работе, собирает наблюдения с десятков стендов и сравнивает их друг с другом только после возвращения, обычно в течение одной-двух недель — отсюда и задержка между закрытием выставки и выходом развёрнутого обзора в прессе. Частному покупателю не нужно повторять этот процесс лично: достаточно читать такие итоговые материалы уже после того, как несколько независимых источников — разные издания, разные блоги дизайнеров — успели сойтись в одной и той же оценке, а не ориентироваться на первую яркую публикацию сразу после открытия выставки.

Риск слепого копирования выставочного стенда

Стенд на выставке собирают для эффектной фотографии в идеальном, музейном освещении, а не для жизни в обычной квартире — рифлёное дерево и шероховатый камень, которые эффектно смотрятся под направленным выставочным светом, в домашних условиях с обычными лампами могут читаться иначе, более тускло или, наоборот, слишком грубо. Разумный подход — переносить саму идею (честная, видимая фактура материала), а не копировать конкретное сочетание со стенда буквально, без учёта реального освещения и масштаба собственной комнаты.

Какие вопросы стоит задать консультанту в шоуруме после такого обзора

Прочитав обзор трендов, разумно приходить в шоурум не с запросом «хочу как на выставке», а с конкретным вопросом: какие ткани и отделки дерева в текущем ассортименте ближе всего к направлению на видимую, необработанную фактуру, и насколько они практичны именно для вашего сценария использования — семья с детьми, кабинет, редко используемая гостевая комната. Общее направление с выставки превращается в конкретный выбор материала только через этот разговор, а не само по себе.

Итог: что стоит запомнить из двух выставок

Главный практический вывод этой осени — не конкретный оттенок или порода дерева, а смещение внимания индустрии с формы на материал и его честность. Для тех, кто выбирает мебель на заказ, это совпадает с тем, как индивидуальное производство и так работает по умолчанию: решение принимается не потому, что так показали в Париже или Лондоне, а потому что видимая, неимитированная фактура дерева и камня действительно стареет и выглядит лучше синтетических аналогов в перспективе многих лет.

Что это значит для тех, кто не следит за выставками вовсе

Не у каждого покупателя есть время читать обзоры с мебельных выставок каждый сезон, и это совершенно нормально — проще сразу прийти в мастерскую и спросить напрямую, какие материалы сейчас считаются наиболее надёжным, не модным, а именно практическим выбором на годы вперёд. Хорошая мастерская ориентируется на выставочные тренды не для того, чтобы продать модное решение, а чтобы понимать, куда движется качество материалов и фурнитуры у поставщиков — и может пересказать суть тренда в одном предложении, без необходимости читать развёрнутый обзор самостоятельно.

В следующий раз подобный обзор выйдет по итогам зимних IMM Cologne и Maison&Objet в январе — традиционно именно тогда становится ясно, подтвердилось ли осеннее направление на фактуру или индустрия неожиданно развернулась к чему-то другому, как иногда случается после резких экономических изменений в течение года.

А до тех пор разумно относиться к этой осени как к завершённой главе, а не к открытому вопросу: фактура подтвердилась уже четыре раза подряд за год, и этого достаточно, чтобы строить решения по интерьеру на ближайшие месяцы именно на ней, а не ждать пятого подтверждения, которое, вероятнее всего, просто повторит те же выводы.

Главное, что стоит унести из этого разбора, если не читать его целиком: ищите в выставочных обзорах не название тренда, а повторение одной и той же идеи на разных, независимых друг от друга площадках — именно повторение, а не яркость одной фотографии со стенда, отличает направление года от красивой витрины одного сезона.

Короткий словарь терминов из обзора

Design district — формат London Design Festival, когда отдельный район города на время фестиваля становится выставочной площадкой со своими студиями, галереями и открытыми мастерскими. Capsule collection — ограниченная по объёму коллекция, которую крупный бренд показывает на выставке как эксперимент, прежде чем решить, включать ли идею в постоянный ассортимент. Оба термина регулярно всплывают в профессиональных обзорах и стоит знать их значение, чтобы правильно читать первоисточники, а не только пересказы.

Третий термин, который реже объясняют, но часто используют, — trade visitor, профессиональный посетитель с аккредитацией, в отличие от посетителя одного открытого дня для широкой публики. Именно по числу и составу trade visitors организаторы выставок оценивают коммерческую значимость события, а не только по общей посещаемости, которая может быть высокой за счёт туристов и локальных жителей без отношения к индустрии.

Зная эти три термина, читать первоисточники — официальные пресс-релизы выставок, а не только пересказы в блогах — становится заметно проще, а разница между «показали» и «подтвердили цифрами» перестаёт ускользать при быстром просмотре.

На этом стоит закончить разбор этой осени — следующий большой повод вернуться к теме наступит уже в январе, с новым кругом выставок и, вероятно, новым витком той же истории про материал и фактуру.

А пока — время не ждать январских итогов, а спокойно обдумать, какое именно решение из этой осени подойдёт собственному интерьеру лучше остальных.

Частые вопросы

Какой материал был самым заметным в этом сезоне?

Необработанное и рифлёное дерево в сочетании с матовым, не полированным камнем — именно эта пара встречалась чаще других на обеих площадках.

В чём разница между London Design Festival и Maison&Objet?

Лондон — формат открытых районов города с экспериментальным, часто независимым дизайном; Париж — централизованная выставка сложившихся марок с готовой к поставке продукцией.

Будут ли эти тренды в коллекциях KALLEN HOME?

Мы учитываем их при выборе новых отделок дерева, камня и тканей для индивидуальных заказов, не копируя форму напрямую.

Сколько человек посещает London Design Festival?

По собранным данным — больше миллиона посетителей за время фестиваля, при более чем 2000 участвующих студий и компаний.

Где следить за такими обзорами дальше?

В рубрике «Мир мебели» и в нашем Telegram-канале — там же выходит итоговый разбор года.

Обсудить проект

Подписывайтесь

Понравилась статья? Больше примеров интерьеров — в Instagram, новости и бэкстейдж из цеха — в Telegram.

Получить консультацию